10月1日至7日，第四届浙江音乐学院国际钢琴艺术节在浙音举办。本届艺术节由浙江音乐学院主办，国际钢琴艺术中心、钢琴系、国际交流合作处与叔同学院共同承办，特别聘请钢琴泰斗刘诗昆担任艺术顾问，周铿担任艺术总监。艺术节邀请了陈宏宽、弗拉基米尔·维阿杜、奥利维尔·加登、帕斯卡·涅米罗夫斯、索菲娅·古利亚克、乔万尼·维塔莱蒂等六位国际知名钢琴家参与，通过密集的大师课、丰富的音乐会和深度的学术交流，为青年钢琴家搭建了专业的成长平台。

 

 

 

 

 

艺术节期间，浙江音乐学院院长王瑞为陈宏宽教授与弗拉基米尔·维阿杜教授颁发浙江音乐学院荣誉教授证书。

 

 

 

 

 

 

学员反馈热烈

 

本届艺术节收获了众多学员们的反馈信息，内容涵盖大师课、音乐会、专题讲座等核心环节，整体评价积极且充满细节，字里行间能感受到大家的收获与认可。

 

艺术节内容丰富、形式多样，核心环节围绕106节大师课展开，课程分布于多个专业教室及排练厅。大师们秉持各自独特且富有成效的教学理念和方法，全心投入，为现场60余名学员提供了全方位、多角度的悉心指导。课程设置不仅注重演奏技巧的精进，更强调音乐素养的全面提升，为青年钢琴学子的专业成长奠定了扎实基础。

 

期间，还先后呈现了6场高水准的钢琴独奏音乐会和1场优秀学员音乐会。青年钢琴家吴君麟以精湛技艺拉开序幕，弗拉基米尔·维阿杜、索菲娅·古利亚克、奥利维尔·加登、陈宏宽四位大师相继献上各具特色的独奏，展现了深厚的艺术造诣。青年钢琴家孙榆桐也在系列音乐会中彰显出钢琴青年才俊的音乐才华。

特别值得一提的是10月6日举行的优秀学员音乐会，由授课大师推荐的青年学员们（最小仅有14岁），演绎了肖邦、李斯特、拉威尔等多位作曲家的经典作品，他们以扎实的技巧与成熟的音乐表现力，赢得了广泛赞誉。

 

 

本届艺术节精心策划了5场专题讲座和研讨活动。弗拉基米尔·维阿杜教授在《谈涅高兹学派》讲座中系统阐述了该教学体系的核心要义；帕斯卡·涅米罗夫斯基教授通过《高效练习的艺术》分享了科学实用的练琴方法；陈宏宽教授在《如何掌握读谱技巧》中引导学员从音乐文本源头深化理解；珠海莫扎特国际青少年音乐比赛总监陆瑶女士则围绕《莫扎特钢琴奏鸣曲的风格与教学》对古典作品的演奏与教学进行了深入剖析。“以赛促学 赋能未来”专题研讨会成为艺术节的一大亮点。与会大师围绕国际钢琴赛事与青年钢琴家发展路径展开深度对谈，分享了宝贵的参赛经验与教学心得，并为在座学员的未来职业规划提供了切实指引。

 

 

自2021年创办以来，浙江音乐学院国际钢琴艺术节已成功举办四届，得到了国内外著名钢琴家的积极响应和支持。从首届的艺术探索到本届的系统构建，艺术节持续汇聚来自中国、美国、俄罗斯、意大利、英国、法国等国家的国际级钢琴大师，通过公开授课、专场讲座及音乐会等丰富形式，逐步建立起独具特色的艺术教育平台。本届艺术节在延续优良传统的基础上，进一步强化了对青年钢琴家职业发展的支持体系，通过系统化课程、多元化舞台和专业化学术交流的有机结合，为参与者提供了更全面的成长路径。接下来，浙江音乐学院国际钢琴艺术节将持续搭建青年人才孵化的专业平台，并作为连接中外钢琴教育的重要窗口，为钢琴艺术的传播、交流与人才培养贡献力量。

 

 

 

 

对话钢琴大师

 

另外，小编特别采访了陈宏宽与弗拉基米尔·维阿杜两位钢琴大师，让我们一起聆听他们对于演出、教学与未来发展的独到见解吧！

 

 

 

 

Q1

 

 

作为音乐会嘉宾，这次在浙音国际钢琴艺术节的演出，让您印象最深刻的是什么？

 

陈宏宽：最深刻的？是这里的“能量”。这不仅仅是一场演出，更是一次深刻的交流。当我坐在琴凳上，我能感受到台下观众——不仅仅是资深乐迷，更有许多年轻学生——那种全神贯注的、几乎可以触摸到的期待与热情。这里的音乐氛围是鲜活的、充满求知欲的。它让我回想起我的青年时代，那种对音乐最纯粹的热爱。在杭州的浙江音乐学院音乐殿堂里演奏，你不只是在呈现音乐，你是在与未来进行一场对话。这非常动人。

 

弗拉基米尔·维阿杜：印象最深的主要有两点。第一是音乐节细致的策划与周到的细节安排，无论是日程、练琴条件还是专业的调音服务，都为艺术家提供了极大的支持和便利，我希望未来能继续保持这样的高标准；第二是这里浓郁的学习氛围。我注意到观众席中不仅有学生，还有许多老师，每个人都展现出强烈的求知欲。在我上大师课时，能看到学员们眼神中那种渴望学习、渴望吸收知识的光芒，这种全情投入的状态深深地打动我。

 

 

 

Q2

 

 

给浙音学生上大师课，您感觉如何？对他们的专业成长，有什么建议吗？

 

陈宏宽：他们的技术基础非常出色，这毋庸置疑。但最亮眼的，是他们的聪慧和强大的学习能力。他们能极快地理解我提出的抽象的音乐意象，比如“让这个乐句像留白一样呼吸”，并迅速在演奏中做出调整。我的建议很简单，只有两点：第一，“让技巧服务于音乐，而不是音乐展示技巧。” 他们已经拥有了强大的武器，现在要学会成为指挥。多思考每一个音符背后的“为什么”，而不仅仅是“怎么弹”。第二，“去生活，去感受。”不要永远待在琴房里。去读诗、看画、漫步西湖，去爱、去痛、去体验人生的全部情感，并填充到音乐中，这样才能拥有独一无二的、只属于自己的色彩和故事。

 

弗拉基米尔·维阿杜：这里大部分学生都展现出了反应迅速、领悟力强且很听话的特质，这非常棒。在此基础上，我想给他们的建议是：不要仅仅专注于弹琴的技巧。我希望他们能将视野放得更宽，更多地从生活、文学以及其他艺术形式中汲取灵感与养分。学习不只是模仿和听从，更重要的是在吸收老师所教知识的基础上，去创造属于自己的东西。这种创造性的思维，会让他们真正成长为独特的艺术家。

 

 

 

Q3

 

 

成为浙音的荣誉教授后，您想做些什么？

 

陈宏宽：我对获得这个称号充满期待并深感荣幸。这个称号对我而言是一个崭新的开始，我期待未来能开设更系统的大师课，甚至策划系列专题讲座，带领师生深入研析从古典至二十世纪的作曲家作品。我非常有兴趣与这里极具天赋的师生们进行更深度的合作，例如室内乐演出或联合培养项目。

 

弗拉基米尔·维阿杜：我非常感谢浙音授予我荣誉教授这个称号。我将持续通过大师课、合作项目等各种方式，帮助学生，协助他们挖掘出自己尚未被发现的才华与潜力。

 

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责编丨王洪欢

终审丨朱 楣 张建化